北美网备份站

标题: 他是世界顶级情色大师,画出世上最贵的女人, 价值超9个亿!把欲望画成极致的美! ... [打印本页]

作者: 蒲公英    时间: 2016-12-6 03:00
标题: 他是世界顶级情色大师,画出世上最贵的女人, 价值超9个亿!把欲望画成极致的美! ...

* @4 {' v: T% C- i" i' w3 [6 ]
能费经心思,把游走于情与色之间的情感,描摹得叫人觉着优雅而迷人,使之变成一种极具诱惑,却又不乏美感的艺术,这便是大师中的大师。
    ( k, i* a" Y! p. \, _

$ b0 W; @! y+ Y3 Y/ C+ l
      来源:美术志(ID:mszmss)   
                       

' M! z3 ]. Y+ s5 p0 r. \- O1 M0 |6 q* H; M: z  n# |3 M
“情色”
是生活中的一部分,
+ C: G/ ~& ]' K
在艺术作品中,
也必然会涉及“性”这一隐晦话题。
许多世界级大师
都创作过情色艺术作品。
! h1 T7 |9 X( F. c) r: o
' U/ O0 S8 Y+ w0 ]$ H& u/ c. H. a

* L0 L" h& \3 D% M; q7 w
) ~2 v8 x+ o1 ~" x

6 P" q* {- ~; R3 r, `( ]- B# P- x  b, q: j# R
+ d% h- r2 N$ d: P# t9 R1 k
著名雕塑家 罗丹

$ q) A0 v# i8 \
8 m& K  i7 U" o' s) A; ?% O7 O
在他手下诞生了诸如《思想者》等
1 h% i* ^; k: ?! \1 x) m1 X0 z
无数举世闻名的雕塑作品,
可鲜为人知的是他也画过很多
大胆露骨的情色速写画。
. Q* U- g* O9 M2 z/ O

) ]4 ?" Z6 n) g& B# @1 o4 B" a

' E+ J7 I8 E4 P. n: t8 j& C

1 L2 p: b9 D% ~6 L4 Y
▲奥古斯特·罗丹:“究竟有什么比想女人更重要呢?”

" s- x/ C3 w0 K; _/ D
1 V' H* d" \! F1 \7 U$ Q
+ F( ]& r9 k( }# m0 \
( q- X, T0 u5 o( c; E) P
再比如抽象画大师 毕加索
- V5 Y! G6 G% j$ A+ y" a' @
' [% V5 T6 G6 w% i  I: X

! W% J, X' I+ C1 g: s! M" C4 K

% w; k. B) P/ l8 l0 E- J( {
, Y7 {; Q  ]1 }) T, `' E' I% [9 _
虽极富盛名,
但不难发现他很多名画中
藏着一些毫不避讳的
情欲符号。
' b( y! T! z: r" t2 L$ ~

1 b$ d* U" a" Z3 t2 |. O2 ^$ R6 @$ X+ t8 k
2 C# ]8 c$ V3 |& c
▲毕加索 代表作《梦》 这幅画是毕加索对精神与肉体的爱的最完美的体现,据说女人的脸的上半部分是男人的性器官。
# F8 j. y' {3 |3 y! D
. {, W  l& U- m$ S; E
把情色画出美感,
是很多艺术大师爱去挑战
却终不得后人赏脸事情。
“色情”重色,“情色”重情,
所以把情色,画得色而不淫,
本身就已达到了某种高度。

9 p9 [3 j: e* q# R& m0 H9 j, ?* m9 E/ @* S' r- W4 P8 y
1 t# ~5 Q4 u( Y" \+ `' M5 ?3 _3 e( l
" z+ W" C# u- v' R  Y1 E* g9 O
而能费经心思,
把这种游走于情与色之间的情感,
描摹得叫人觉着优雅而迷人,
使之变成一种极具诱惑,却又不乏美感的艺术,
这便是大师中的大师,
才能做到的事情了。
而这个人用尽一辈子,% G! M0 V/ I' Y  ?; e
向人们展示了他的独门绝技!

  w3 }) \4 u; s; z
2 n# h* D7 I/ _2 h3 S
0 w  E* ]/ l% q( Q9 r8 z
$ y( m( q- v9 j$ \/ D  m3 F: v

/ W8 `0 I" X$ O" j: Z6 Q7 Y
古斯塔夫·克里姆特
(1862~1918)

* V$ v; X  J5 s! h. Z( ~3 D
世界顶级情色画大师
一生画过数千张的情色图像
从希腊神话的女神、《圣经·旧约》故事的女主角
到现实中上流社会妇女、模特儿、妓女等无所不画

8 L7 V9 I' \% r$ q: C
在画作中大量使用情色主题
笔下的女子或张开双腿
或裸露臀部、或在沉溺于情爱
正因为他独特的绘画题材,
被后人称为“情色画家”。
& R. `; E7 _' A! q  y9 ]
. H9 H8 |- q! A1 t( L" x: O7 @
6 [  Z7 Z1 h6 L8 I2 C9 f

" W; D1 f  L7 l8 X
/ y1 v7 w) {" l
表现主义大师埃贡·席勒曾说:
“克里姆特是一个不可思议的完美艺术家,
一个深邃的人,他的作品就是圣殿。”
8 p5 z  G  P" i6 l  d) \9 R
- G1 ^" R$ h' Y7 l2 v4 F5 ^
他画出了世上最昂贵的女人
价值超9个亿!

! f0 _2 J( z3 [" ]( L, U- |
7 X) ?9 S7 T* g( Y. t. \
+ u3 z3 U- \5 O! m! y5 _1 [( H/ I
克里姆特 阿德勒·布罗赫-鲍尔夫人 1907作
0 `, S8 t4 g4 S

1 @) a/ R9 z; Q! N/ A
《鲍尔夫人》
被誉为“奥地利的蒙娜丽莎”,
画中的女人是克里姆特笔下最贵的一位女人,
也是迄今绘画界最昂贵的女人!

5 D/ P, `, l3 D( y4 _& C
2 G1 z8 r/ s. `( Z
这幅华丽的肖像,
于2006年6月被美国大亨RonaldLauder
以 1.35亿美元(折合人民币9亿多) 收藏,
并登上了当时世界第二昂贵油画的宝座。
7 @' I3 v+ w8 d! u6 A
0 T4 T0 a* J7 {# N& R# v5 W7 k+ `
% n! [: q9 q% m* t
8 X' F: _: T) D7 U* y

! s1 X0 @+ h5 ^4 q/ c/ k
这幅画历时三年完成。
画中的女人是维也纳富商
布洛赫·鲍尔的爱妻阿黛尔画,只见她庄严端坐,
红唇极富美感,露肩的金色长裙,
使她愈发仪态优雅、风姿绰约。
她的眼神十分迷离,双手交叉放在胸前,
掩饰一只残疾的手指。

! Z. u- Q" n# O* v
沥粉和金箔的加入使画面熠熠生辉,
完全掩盖了她身体的缺陷。
在画家立体的写实下,女人眉弯如墨
眼影疏淡、红唇微张的模样富于美感,
袒露的肩、胸部皮肤白皙丰满,显得十分撩人。
9 d5 K, i8 p6 ?6 k3 h. l7 b

* F# w) N1 \3 n! w& N, u

! q& @2 z5 d/ p7 c克里姆特 劳伦斯阿尔玛在浴室中 1881作

( t6 s/ }2 x2 b; p: F
0 b1 K2 d" j# g- R
克里姆特生于
奥地利维也纳附近一个金匠家庭,
因父亲生意淡薄,故家境清贫。
他从入读维也纳美工学校开始展开绘画生涯。
他的作品以刻画女性身体为主,
因意识大胆而于上世纪初被视为离经叛道。
. o6 G+ M' `8 _
0 E$ Y3 ~  h) t2 \
0 q6 J3 q: k% b' u6 d  v
* Y* t4 |( t. w1 ?% ^# M

' c% x2 u0 V& m3 ^( J6 ]
克里姆特善于画女性,
他笔下的女子
妩媚、温暖、馨香、妖娆、泰然、毫无拘束。
他对于女人性感特质的描摹,可谓达到了极致。
7 X! W) o& R1 [/ d7 g# L
他的女人们,可以不美,但必须是性感的。
克里姆特之所以能把女性的这一点画得如此到位,
其实与他混乱的私生活有很大关系。

3 Z" r! k  F0 e6 K6 R  Y3 t- j1 P7 O9 r5 g
据说,他画室的长椅上,一天到晚都会有模特儿,
她们聊着性或是做着色情的游戏,
并毫无羞涩地摆出各种撩人的姿势。
风流的克里姆特通常会穿身宽大蓝袍子,
脚踩凉鞋、不著内衣地与这些放浪的女模特
成天待在一起。

  \9 O1 |! x3 c0 N& B
0 ^: j# [' K# }! O: e
; _! ]: P- ]7 H

1 s/ [, T( C3 \# I# T0 I' a
' L; S- ]( V+ J+ F9 d' M
克里姆特的画室是被围起来的,
院子里也种满了茂密的花木,
使得园中情景神秘而隐蔽,
他甚至严禁朋友与家人在工作期间拜访他,
就为了一心沉浸在每日的情色感官享受里。

) F- @+ d, [; z! C; H) T) I6 h8 h+ H  E/ k' b# o  k

( b# F, ]7 g7 j- h
▲The House of Guardaboschi, 1912

' [! h$ ~9 P0 w) P- G/ k; q
3 r! Z2 ~6 o% g% g

  R+ L- w: K0 d2 p. P' i4 c3 u
: i5 A# U/ ^1 n
9 I; {/ E# |( u9 s8 A7 f  f7 t) p

4 ~4 W/ Y4 e( s& x: S' j& G
在他眼中这些搔首弄姿的迷人女郎
就是他的灵感,
一旦捕捉到美丽的瞬间,
她们便可前来供他观摩作画或满足他的情欲。
+ T- s3 I5 c8 D
如此混乱的私生活,也不难解释,
现在能明白为何他笔下的女人,
总能给人一种妩媚的感觉了。

1 R, [4 [0 L; O0 U9 W7 _% ~  n, @# F. l2 S* W
克利姆斯 金鱼 ,1901-1902

) w4 d3 B, c$ e& O5 K( I* d. a4 {  j; c' T6 T* ~
克里姆特画笔下的另一个女人,
也叫人印象最深刻。
她就是《金鱼》里的那位,
画中女子怪僻而且颇为性感的挑逗表情,
实在叫人玩味儿。
红发女郎眼波流转,
带着笑意的红唇使她的脸愈发蛊惑动人。

# ^8 c+ c6 k% @6 _3 I8 S
3 V, t: p( T, P

/ M0 F9 \* C* @4 h

4 V# U. \" ?- R8 b8 i1 g# O& h) V( i+ e, N3 ]  a1 g
在西方,红发代表着魔性,
女人与水的结合增添了迷离与神秘色彩,
圆润的曲线美让整个臀部格外显眼。
: i) v3 H+ g. P1 i  C2 p( i9 C
而克里姆特从仰视的角度去描绘这名女子,
也并不只是为了让性感度达到极致,
这种对于大胆姿势的露骨描绘,
其实也是种
供他捉弄外界的无礼批评者所使用的小伎俩。
3 m# I. b8 Z4 c# a+ C9 m. `# m  ]% V
, G/ O8 K/ z" w/ O- `2 B
% p. u/ w) w( u* u. T" I3 p

" R, v4 b) e' G0 ]! d  ^& `2 g
! T4 a: }" E: k# n
情色画大师的爱情故事,
情人无数,真爱只有一个!

. g4 o4 ~+ z8 `+ e4 W! ]2 m  R" c  a
# E* I2 O, y/ h* q
关于这位情色画大师的爱情,
说来也挺传奇。
传闻中的他的私生活乱到不行,
几乎能和自己的每一个女模特传出绯闻,
他的女人、孩子、姐妹,
均因对他的爱而互相变成敌人。
: p! R8 @& k/ J5 Q
; g; y' @; V$ d# r1 F
0 m' Y& ]! G% u8 o1 C
克里姆特 阿德勒·布罗赫·鲍尔
- r; E* T  [* E6 ?
+ W! t" F" S( x2 M5 @# q, }' y$ t
虽然在克里姆特一生当中,
形形色色女子像过客一样来了又去,
但却只有两个人于他极为重要,
她们一个给了他灵感,一个给了他真爱。

0 R4 l) t2 ~, N, e% X+ W9 `9 }; ~3 k$ ^
! m4 \& w: h: }; |/ k, ~) d
克里姆特 芭蕾演员
7 \: x/ n# p& q( Z/ |/ \& _
& I4 g- k6 @& b" k
- Z* ^' G. H* p4 a
克里姆特 费德里克·玛利亚·比尔肖像

0 O0 s+ S2 a8 l8 \0 I4 s
' D. \+ \% y- m- a  D! Y$ ]

  t" J* w, H$ c5 t4 m
▲维也纳名医的19岁女儿肖像 Bildnis Gertrud Loew (1902)

$ v0 i0 B. _7 Y# n0 [8 S8 F& G3 `

$ V: o1 Q. B, \- j
▲海伦·克利姆特肖像 Portrait of Helene Klimt, 1898
/ s9 f0 D3 D/ g  s' W' L
3 `4 S- @0 S2 r
激发画家灵感与创作热情的女人名叫阿尔玛。
她与克里姆特初见时,便相互迷恋,
相传阿尔玛有着一双独具魅力紫蓝色眼睛,
而就是这双眼睛深深吸引了克里姆特。
3 x! _. h  e1 ^# ^# L5 m
' j' C, W8 T4 {: Y
在克里姆特描绘的女性中,
很多都有阿尔玛的身影,
纤细的肢体、妖娆的白皮肤以及诱惑的双眸,
不过,这个女人的感情生活也十分丰富,
先后结过几次婚,同时还是画家奥卡·柯克西卡、
作家卡尔·克劳斯等艺术家的情人。
# @- Y7 j! q* _' {

5 U( M, _' H5 E

) G! o, b9 F& Y6 g: e* E' I9 b3 a/ F! B3 K& f  @
另外一位克里姆斯拿心去爱的女人
叫艾米莉·弗洛格。
克里姆特和艾米丽虽然没有结婚,
但是两人心心相印。

5 Z$ z3 s# A# q) i7 z+ s6 v; I; A: I, ?3 X1 W& W4 X

) E- J5 I, C3 o+ v/ {- h# p8 l7 ~, r3 G" n: B
依照克里姆特的提议,
他们每年夏天都在阿特西湖畔避暑,
并在这期间,画了大量风景画。
8 [$ w" _& v0 ^* M" d; {: P" J8 l7 \
$ S# E2 r, j9 T4 P' F

6 e7 @4 a, D/ K( X2 s/ a9 m, m
《阿特湖中的小岛》1902
6 r& r. ?: a* w/ H4 J

& z  D  Z' V$ F  J; I# @, b
  u' t% n1 [6 r2 }
艾米莉独立而成熟,
生活上照顾着克里姆特的一切琐事,
而对于这个男人与其他女人的厮混,
她的态度却是意外的退让与包容。
  O7 D/ ~: v2 r" ^# h
5 p3 ~, R5 Y9 P! z/ ~4 t
8 X, E" f" F% c' w
  E/ g5 W# Z; i$ ^. k) J
$ K, L3 d$ o* \5 k' M/ ^! b' H
在列奥波多博物馆的展览中,
收藏了400张克里姆特寄给艾米丽的明信片,
克里姆特是个不爱表达的男人,
而这些写满了画家生活的细枝末节的卡片,
就成了他们感情的最好证明。
. A) e$ {" G# [3 F# P' _7 {
- q7 H$ J6 l: g( s
! X: ?+ i" L& v1 I$ j; Q- b6 U3 h1 B
这一幅完成于1891年的肖像画的是17岁的艾米莉。
) j1 I3 i+ a% j. g! i

6 F, t8 E- E3 d) @2 v. ~) U
他笔下的男欢女爱,
大胆露骨却从不低俗!
/ E. P& q; m7 Q4 Q6 e
/ ]( f( k- p" v3 W
作为最富盛名的情色画家,
克里姆斯对于情色场景描绘上更是技压群雄,
叫人观之羞涩、谈之色变的男欢女爱
在他的画笔下却颠覆成了
一种大胆露骨而美好高调的事情。
; \: V5 a' |$ g6 p3 z4 D1 R

/ t* e0 F: [, g# k( }3 T/ L

* n2 L( n* U$ Z" g9 |

3 A% q. w# T9 ~5 l8 R( l8 Y- u! y2 L% k0 D$ p8 p
不过最吸引人的是,
通过这些情色画,
克里姆特也表达出了自己
对于爱情、对于生命的看法。
. Y: u5 d/ U% {5 M4 W

: t  P6 |3 r4 E7 x# U$ D: A' Z

4 n+ O9 e( n( w▲克里姆特 爱情 1895作 维也纳国家历史博物馆藏

0 P" y) H) O( h. q  A6 n( h
$ k% N4 k+ d3 B
《爱》
是克里姆特第一幅刻画男女欢爱的作品。
描绘的是一对热恋情侣相拥的场景,
是克里姆特与情人艾米莉的写照。

1 A8 w. w& \5 \+ U& v1 J) H) h& T7 G) `) D+ z
画中男子身体与树丛融为一体,只露出一个头,
浓暗的肤色使他显得格外隐秘,
左侧的年轻女子有着一头蓬松的卷发,
神情透露出些许忧郁感。
; O. D, U+ {$ [( E
! {" {1 P8 V4 v

9 Z3 `+ ~) B$ N; L; m6 `+ Q▲克里姆特 爱情 细节图
% I! x% A5 E1 p2 p

; G9 B4 s" s. W% a( Y+ J0 D
画中漂浮着儿童、青年
与老者的鬼魅般的面孔,
代表着人从幼年到老年的生命过程,
寓意着暴力、贪婪、死亡,
丑陋魔鬼觊觎着画家与艾米莉这对热恋情侣,

) r; e8 Z0 |+ x) C; w
可纵管周围如何危险,
我们从他们神情的义无反顾中,
仿佛读懂了爱的坚定与神圣不可侵犯性。

' k0 M+ _/ ~" h1 o% q2 \5 w" N3 d6 H( C9 \$ D. E
这幅画的背景也十分特别,
1892年父亲和弟弟的相继去世,
沉重的家庭负担和心理压力,
使克里姆特陷入了严重的精神危机之中,
就在这时,他遇见了一生的精神伴侣艾米莉。
+ o' L5 h# R* k; d% b

- z/ j7 G+ O  \# [# G
/ j0 {0 t5 C) ^* Z
7 W8 ]. B4 x' C7 ?: K

, y6 t5 n# F: L# d+ i
& ]$ Q7 p8 `1 P# P# R/ Z; J
这段真挚的爱情,
使克里姆特懂得了爱的力量,
并试着去正视和思考死亡这一难逃的人生话题,
而这种矛盾的心里就直接反应在了画中。

# y' L# g" U* |$ g9 M- l! M; }/ N0 i2 B& o1 {/ ]# W! x, i
. k6 y- u' g; p/ p$ Y2 |( L
克里姆特 吻 1907年 奥地利美术馆藏
9 G2 \0 {, L  V. F9 t% k$ O
5 `6 ~7 S- f$ }. l$ D2 @
《吻》是克里姆特的代表作,
描绘的是一对情侣在悬崖边亲吻的场景。
金色背景,象征情人间的融为一体。
亲昵的举动,代表着美好的热恋。

' z) f" v4 [/ ^1 @+ W% D/ b
8 x1 t. h( p0 @* `1 c9 I( y( ~+ U
这幅画给人的第一感觉,绝对是幸福的。
可事实上,这幅看似全然的情色场景,
却并没有人们想象中的那么简单。
& A: E* M  w9 l( w$ z

1 ~! j; ^8 e$ i5 g. m3 Z
" o5 V! s* R) j3 ^
吻 细节图
9 l$ y6 I1 f8 |( `- p: m* D# c" o

8 P6 D3 D8 M3 [0 Q4 G4 x0 d
当我们观察怀中女子时,
就能看出些许端倪。
她脸上没有那种完全沉醉于恋爱中的妩媚,
只见她紧闭双唇,脸露羞涩,
搭在男人颈上的右手几近握拳,
似乎是在拒绝男子的吻。
8 s; u' k- w4 m7 B6 w9 I: K

0 g" t/ T: s, @  m( b" x9 g
) w7 S* a/ S8 C( ~* B, O( e
吻 细节图
8 h% c; L( f' _

# E! `9 v( X7 ~/ h% E* D2 O, A
更匪夷所思的是,
金色的植物缠绕着女人腿部,
紧绷的双脚延伸至悬崖边,
这一细节给画面增添了一丝紧张和破灭感。
" `2 T: L3 r% d3 ]: F
. d. E& d- J. d, b6 R# Z: `
那些艳丽的花朵密集在一起,却如金色的岩石,
有人以为这是象征爱情的坚不可摧,
但有人以为正好相反,
象征貌如磐石的爱情
乃是朝开暮谢的花朵,转瞬即会消逝。

  T0 h% c3 D; C# O4 p* u2 S8 M8 }8 r/ Z2 X9 k) ]% D* v
吻 细节图
; L7 O9 y% v: o) t+ [; q3 j: o9 M  B
4 p$ `, M5 A. S- Z4 g" |
这幅画其实也是画家
与自己最爱的情人艾米莉的写照。
他们一生都未结婚,
艾米莉不想去束缚一位画家的自由,
没有祈求让男人娶了自己,
而在胆怯的画家心中。
1 w* B, i& Q+ V9 _: b4 i
这迷人的爱情似乎也是危险的。
尽管全世界都为这一吻而倾倒,3 D0 A! D: `* {7 \% M
但克里姆特却至死未向他一生挚爱求婚,
这段未果的恋情,的确令人唏嘘不已。

6 A5 x7 O- R) p$ u" ]5 D3 A8 a
8 W" x4 r* X7 x# C: |; o% D
而关于这幅画,到底表达的是炽烈的爱情,
还是某种哀愁与感伤,后人一直对此争论不休,
但能确定的是,画中光怪陆离的美,
让人不管怎样看都能得到
一种新鲜而典雅的艺术享受。
6 m  z5 I/ P( C

* W. [3 N% J7 Z& l% z8 N
1 U% ]3 [) s7 ^3 G- s
克里姆特 满足
; y/ }: b/ B, j% n: D8 I
. }3 ^* ~  p# N  N2 t
同样是描绘自己与艾米莉的相拥,
后来的这幅《满足》却来得更为深重些,
整个构图与布局给人踏实与安全感。

8 b! ~* a* T% q: K, U& z: F$ Z0 Y
画中克里姆特的身躯庞大,
他整个人都陷入拥抱之中,
这种无所畏惧的信赖,
表现出了他对于心爱之人难舍难分的爱意。
1 u( D% a' L7 A) f' d+ t8 `
! Z" X" S6 p5 R4 s' F

% K& g6 O& X( ]. T; ]3 b1 T+ s克里姆特 达娜厄

+ U* c+ O9 U/ K% H' K5 R4 f/ L1 z* O! H4 j! f4 s
《达娜厄》
是克里姆特笔下最具代表的情色作品之一
达娜厄是希腊神话中海耳戈斯王阿克里西俄斯的女儿。
一天,宙斯经过,爱上了达娜厄,
于是化身成黄金雨,与达娜厄交融。

+ @0 i7 V3 M  h4 p/ j6 M4 j% G1 o
最终达娜厄为宙斯生下了
希腊神话中的另一英雄珀尔修斯。
很多世界级大师都画过《达娜厄》题材,
像“光影大师” 的伦勃朗就用自己拿手的光影,
去描绘了宙斯化作金光,
从通风口中穿入达娜厄床前的瞬间。

, w9 U9 h: C! h; B, A6 U
$ p/ _, l5 S* o$ p1 |/ n; N
▲伦勃朗画的达娜厄
& D2 O1 |5 M( Q

5 d, U! G# {* G9 @1 \" c
▲提香·韦切利奥 达娜厄沐浴黄金雨
3 `3 C5 ^# ^8 p. i2 b

4 n7 u1 D; x: k3 V. q- G' I$ Y3 I
可这些前辈的大师级的表达
在克里姆特眼中还不够直接。
如何表现这一神话色彩浓郁的故事,
直接了当地去描绘女人和“雨”发生关系的场景的这个问题
曾难倒过无数画家,
而这个难题对于克里姆特却十分简单。

5 D. T3 q" B, G: M0 y: }& Z9 y# i. k" |- x1 X( \
' i" w0 F. m& U; N+ U6 |; I
▲克里姆特 达娜厄 细节图
* W9 n, i) |' e7 E. {7 [; m0 J

' X! T8 E# u0 O+ p- O) d. k' s7 X
克里姆特的《达娜厄》里,
一头火红长发的达娜厄,
身体如婴儿般蜷曲着,双腿高抬,
主动迎接光芒的奔流进入体内。
她表情迷醉,双目紧闭,瑶鼻微张,樱唇轻启。
* D2 V. {0 I6 x. y4 A3 X7 g& X

+ M4 W6 `) j) R/ B
柔软的曲线、薄纱的衣料,
使得画面极具肉欲的性感,
让人不禁迷醉在这露骨而动人的欢爱之中。
画中女神腿间倾泻而下的黄金雨
是由画家用真金子拼贴上去的,
使整个画面极具视觉冲击力,露骨而不失神秘。
+ W: D' M/ D/ U  `5 t& w  A$ r
4 n* C1 Q$ I7 ]/ v* Y; x3 T
1 ]) M6 P; R) Y' K. N+ g# n
4 U; t* w, j( `! A% R/ o# R
, |- j5 o: I& \0 w
除却情色画,
克里姆特善用的非对称构图、装饰图案化造型、
重彩与线描的风格、金碧辉煌的基调、
象征中潜在的神秘主义色彩、
强烈的平面感和富丽璀璨的装饰效果,
使画面弥漫着强烈的个性气质,
对绘画艺术和招贴设计产生了巨大而又深远的影响。
% H7 s9 \% J4 [& {) M; C# S
这一成就就足以使得克里姆特突破“情色画家”的头衔,
成了位不折不扣的艺术大师!

& g* N) R0 l8 U& d. z7 I! Q, O
6 ?' G: u- @! V9 x5 B
% J& _) o  T! N9 k8 A) u; K3 t( N' M
哲学 Philosophy (final state), 1907

* p& s4 _7 O5 u# X" R7 z- }

5 O4 _6 m# \8 o) L3 ^9 J- d# g  M
医学 Medicine(final state), 1907

, c( k6 y) y7 c! i  ?. M7 Y; w
& K, u( m# S- i3 s
法学 Jurisprudence (final state), 1907
+ w/ u4 z8 H2 J3 L" ~
( r4 {$ w) K3 t$ i; ?
1894年,克里姆特受委托为维也纳大学
创作命题为医学、法学、哲学三幅天顶壁画。
当他提交草稿时却遭受了巨大的非议,
87名教授联名抗议,
认为这么暴露的作品不能登上大雅之顶,
甚至导致了教育部长辞职。
4 y# Y" g: O$ I) l4 Q/ g. T- N% O/ t
# `! l( g# g/ X1 q  [& |" c8 j
克里姆特 向日葵
8 q0 U+ g' x+ S
3 o4 ?- S( c! g
& G, G. E! B, @; t
1918年2月6日
克里姆特在脑中风后死于感冒并发症,
结束了他短暂而欢愉的光阴。

' Q% l$ k: Z6 S$ {% S9 u* r2 U2 r2 R! ~/ \
纸醉金迷的生活,
是他对于现实的短暂逃避。
而他的风流,
也给他留下了至少十四个孩子。

! F3 x3 L( v6 Z& e! B/ ]
6 I8 Q( T( U* r6 D* {

7 T3 y& t% _3 }  W8 J克里姆特 少女

- P" F6 Q: n; d3 }; O; O
$ G9 G9 X3 Q' Y& t
克里姆特一生都爱给画贴金沥粉,
使得他的作品变得炫目夺人。
可外表越是华丽,内心越是空虚,
这些繁复的作品背后,
藏着的是画家生前,周遭人的不理解,
和以“下流画家”相称的谩骂与指责。
/ n; S. d* G$ h( E/ @; Q/ j! H! O" [
' |: S3 q7 M7 q
克里姆特 莎乐美

$ O6 R9 R: q$ y- {7 r' P# A& M8 e- r( b3 G7 c
克里姆特是个胆小的男人,
父兄的死亡与母亲的精神病都让他怯弱,
他不敢面对自己的爱人,
更不敢直视自己的内心。
2 u" y& I" _3 z9 I

& O( _0 Z0 f& W8 `, A
他曾认真思考过生命,( n0 a; ~( F$ T
但理想与现实之差,
让他郁结成疾,终不得解脱。
( ~/ T; e$ t# O. m6 q4 r

  v) [4 |5 J# h4 S$ V4 B8 {& {

+ W' @( L# u. {4 ?) V9 Q) d克里姆特 生活之树 1905-1909 奥地利工艺美术展览馆

- _$ E& @2 ]0 ]  p7 A1 k! k* }
# s( M8 u* P0 ~# p
画中中国祥云高雅华丽、内涵厚重,
代表着“幸福、和谐”,生命是自由的象征,
生命之树代表着自由,
对大自然对自由的向往,
也透露出画家自己对自由的向往,
对希望的渴望,对爱情的追求。

8 \9 Y* e8 u3 D& i8 f& P5 _$ g2 U( s& j9 j: q

+ q* i2 h( Q: G; ]克里姆特 女人的三个阶段
: A8 ^/ q" E% ~! r. z4 M/ A9 b
2 ^  f( j2 ?6 \, ?( W
画家运用象征的手法
将女人的一生——幼年、青年和老年三个阶段
浓缩在一幅画中,
这是一首不可逆转的人生三部曲,
表现出画家对命运的感伤。
这幅画构图类似十字架,上方大块黑颜色,
这可能喻含对死亡的恐怖,
表现了画家生与死的观念。
# K# G0 c; O, B) z5 a6 H4 b/ D
9 g6 Y0 l) h* [, i

4 i" R6 }& Z; J
4 F7 r7 R# Y7 Y$ ^
- Q$ x$ j% t% w1 z; n
面对爱情,
他也曾追索、用力去拥吻,
但在幸福与恐惧的审视中,
他看清了凶险世界对于
义无反顾的爱情的啃噬,
于是他明白了同生命一起带走的
还有承诺与相伴。
! ?0 v; b" T5 b) S
2 I4 J( T& X3 ]5 c# X2 }' V
9 ]$ w* d! W3 U) d/ v% h. a
+ h& B* z9 u  F; Y8 G' ?$ ?  C& C
克里姆特对于爱与死亡的表现,
) H6 ?9 N" q6 f5 V* [$ ]; z
给人们留下了无限的阐释空间。

1 B4 w9 P( r1 E6 q# F8 Z/ {- k7 _& k2 M3 l6 n

' t9 y' A. m" j: x( |
  B  U# s5 `" j9 I
$ j! b( a0 V7 I4 K& f, ]5 x1 a
他用他的愁闷与悲伤、缄默与绝望
时刻提醒着我们:
面对逃不掉的生与死,
我们必须绝对清醒;
面对内心一切所爱,
我们需要的只是无比的坦诚。
* O  o! V5 M+ r4 o
% }8 w* o8 a; f' b# p  O

. R# Y; x* M2 l  G- `7 ]; C$ s4 a  [* O; L8 {$ v' D
— THE END —
# b: n/ W* Q4 W$ \+ L
' y- u, P3 R& e6 x0 J! v! l, G% b
  k% S% c/ R# Y





欢迎光临 北美网备份站 (http://beimeilife.duckdns.org/) Powered by Discuz! X3.2