编号223：我的拍照方式就是Have Fun！

他曾说，摄影是记录成长，辅助记忆。他关注自然，尊重本性，听从内心，随性而拍，追求自然洒脱。传说中的他，是著名自由摄影师，独立出版人编号223。9月19日下午，由南方都市报、侨建诚品艺术馆主办，编号223主讲的《十一·编号223》摄影艺术沙龙，得到众多摄影爱好者的热情支持。在这里，他不谈技术，更多是分享摄影经历和故事。人生有几个11年？223的11年，实现了怎样的蜕变？
2 f( t5 d# E  f6 x( n/ |
“十一·编号223”
做讲座是一件特别无聊的事情，因为前两天我在朋友圈发了，问大家有什么建议，让做讲座，让这个聚会变得更有意思？然后我朋友就建议说，玩一下什么现场绕口令大赛啊，全场喊爸爸。
1 g. `' t9 F* z( q# Z其实我觉得我更多要分享一下拍照的经历和故事。如果你们想要得到技术上的东西，那就不要指望。我之前在微博上发起一个#随手拍发现编号223#的一个活动。一直都会收到朋友给我发来的，在各国，世界各个地方，各个城市，中国各地的一些城市拍到的一些和223有关的照片。肯定会有很多人想要问为什么叫编号223，这个问题我回答了一万遍。其实编号223能够让大家记住，我就可以了，我觉得是一个个人的符号。

今天的分享会的主题是叫“十一223”，之所以叫十一是因为当初南都来找我的时候，我想了很久最后决定决定叫十一，因为从2014年到2015的今年，是我拍照的第十一年，既然数字跟我这么有渊源的话，那就叫“十一 223”。

/ {  p) I- Y* i  o* ~5 P从2004年到现在随身携带一个傻瓜相机，它是胶片的，大家都会盯着我是一个胶片摄影师这样一个身份。
+ ?$ X+ G* A3 K. Z我的拍照方式：Have Fun
特别随性散漫，看似无主题，像当下年轻人的生活方式，作品里面所隐藏的一些有趣的东西 是我一直在追求的，像早些年在广州生活，一直在以have fun，也就是玩乐的心态去做事情。我对摄影这件事一直以来都没有太大的野心，并不是我一定要有什么目标，如果我能一直保持这种自娱自乐的心态的话，我会更放松的做自己想做的一些作品。除了 have fun，还会呈现一些物件的东西，如果不是摄影师或者要做创作的是不会特别去关注这些东西。

随性记录 最爱自然
9 b+ l- }6 j) `+ V9 s6 p2 k主持人：随性是指拍照时的状态还是说表达的手法？
8 J7 {8 F0 c  O# [, A. ~2 j4 n223：我觉得都会有，因为我觉得我的性格就随性，我希望就着我的性子去做我喜欢的事情。我觉得现在有些做艺术的功利性特别强，我不是说这不好，只是不适合我而已，我希望我的人生和创作是一种自由自在的状态，并不会因为为了去达到某种目的去做我自己不喜欢做或者不擅长的事情。有时候我有刻意呈现，有时候是自然。我通过拍照的方式记录下来。

( A2 W+ d  K  [' U. n主持人：你说的随性，是怎么发生的？
223：实际上的准备是日积月累的生活经历，潜移默化的影响，准备按下快门的时候就迸发出来，日积月累的方式有很多，比如看电影，听音乐等。
我不是一个只拍身体的摄影师
# I/ f' |# M3 ?5 \, E主持人：你在创作的过程中有没有一些禁忌的感觉？
9 s8 }+ F3 B. r223：其实我并没有，关注很多跟性爱有关的一些，可能是一些视觉刺激，跟禁忌有关的题材会让人有深的印象，有人会说223你是一个情色摄影师，其实并不是，跟禁忌有关的题材对我来说，就跟你吃饭睡觉逛街购物一样的东西，它一定会存在你的生活中而且一定会发生，我是抱着平常心去拍摄的，对我来说我不存在禁忌，然后我会很敏感人的身体的一些部位，当下能够刺激我的画面，我会想要把它拍下来，身体的细节也是非常打动人的东西，身体的任何一个部位，锁骨，腰线，肋骨，它都是有说话的能力。

, M5 r) z5 s5 ~" Q
主持人：照片在不同光影状态下呈现在我们面前二维的平面的画面，但是你看到的模特或者事物本身的时候可能又是另外一种感觉了，从您看到它到拍出来，有没有过二维到三维的一种变化的反差，或者有不如意？
223：会有大量的不如意，但其实我对拍照本身来说，按下快门一定要产生一张作品，对我来说，相机就像我观察世界以及不同事物的一个眼睛，如果我能够拍下来并且形成我喜欢的作品，对我来说是一种恩赐，如果形成不了，也没有什么影响。
; A. ?' Z+ u/ @* p9 Z+ i我觉得这也是一种随性的一种状态，其实我觉得做创作，不同于做观念摄影，因为做观念摄影，可能会有很多铺陈去做一件作品。而对于我来说，更多是一种生活状态，很有可能就拍不到你想要的。在拍的过程中是没有额外去赋予这件事情要求。很多都是下意识地去按下快门。当下我在脑海里形成雏形，但是有一些细节，是要拍摄了之后，才知道具体是什么样子。

这些年我也有旅行，其实我刚刚也说我不是一个只拍身体的摄影师，我也跟大家一样会去旅行，看看外面的世界有多精彩，旅行的时候，我很多都是拍摄旅行中的一些我自己觉得有意思的细节和特点，其实很多照片大家也看不出来到底在哪里。反正这些都是在旅行中遇到的形形色色的东西，是在城市中看不到的，只有离开城市你才能碰到，有些虽然是日常的，但在你生活的城市是不可能出现的。比较喜欢拍摄发生的过程。
$ \, t! z6 c4 X7 Y( X

四件套：拍照/独立出版/旅行/写作
主持人：现在后期跟摄影已经到了一种分不开得程度了，您是怎么看待的？
1 M' a6 Q  B8 L; j+ K223：我本身是胶片拍摄的，大部分都不做后期，我最多的后期就是裁切，因为我觉得照片本身有胶片感了，就像你看的胶片电影和数字电影的区别，胶片的噪点等等这些特点是胶片的魅力，而且胶片会受到环境温度光线的影响。
当时在英国的纪念品商店买了恐龙面具，买完之后突发奇想，为什么不一路戴着恐龙面具在英国不同城市拍摄不同的照片呢。
% c3 ?# R' c$ ?. E, B/ a! A8 q2 Q* e
- Y. E9 j4 B* L1 X+ a除了拍照之外，我还会做一些独立出版。独立出版是一次再编辑和设计，是对以往作品的排列，产生新的想法，比如我自己做的手工书。当时做了3本，在连州展览上有一本被偷了，一本后来被我一个朋友买了，所以现在只剩下一本。其实是相当于将我的时间空出来来编辑，2004年第二本散装的形式。
我自己的生活四件套是拍照，做独立出版，还有旅行和写作。写作也是我发现的一个端口吧。

" V1 L- V2 g" j# B' Y2 A# y主持人：您也拍过过一些商业片，相比较于您平时的拍摄，您怎么去做二者之间的评价呢？
; V( c1 I0 ]) W7 x% z223：商业片虽然可以给到我很大的空间，可以由我发挥个人风格的余地很多。但是商业片是有限定的受众，和拍自己的作品不一样，拍自己的作品可以天马行空，商业片不能有敏感的内容。


$ ~5 v3 ~3 r2 Q- i8 Z主持人：摄影是一门艺术，热爱非常重要，但是现在有很多摄影工作者热血会随着时间慢慢被消耗了，变成按快门的机器，您对于这样的摄影人有什么建议或者想说的话？
3 l8 N. Y% U" G; Y% ^5 |0 o# U4 @223：如果他变成一个按快门的机器的同时，可以有很多很多收入也很好啊。但是如果变成按快门的机器，又没有赚到很多钱的话，应该想一想自己的思维方式。对就我来说，摄影是我一个非常大的爱好和兴趣，我不是说鼓励所有刚毕业的做自由摄影师，这条路是非常艰难的。
7 x/ _* Y7 p8 d6 S
% ?7 {9 U3 Y2 @" p! Q摄影需要有大量拿得出手的作品
主持人：分享一下你做自由摄影师的故事？
223：我大学专业是跟摄影毫无关系，学的是金融英语。毕业后我想做自己喜欢的事情，我就去了媒体，觉得做媒体至少还是可以接触到比较多创意类的工作，就开始新闻和杂志，做采编，主编，做了7年多。蛮幸运可以做自己想做的事情，后来又不想耗费太多时间在办公室，08年开始是自由职业，开始的时候想着自己能够做什么？刚开始自己比较轻狂，觉得我什么都能做，反而是因为早年在网络上分享的一些照片奠定了自己是自由摄影师的身份。
+ i+ ]- _. e8 c& X9 X3 d, Q我觉得就是拍照这件事很重要的一点是，要有作品出来，拍自己拿的出手的作品，要有大量的作品。

' ^4 }& c1 i+ I3 m$ @11年靠的是满腔热血
主持人：做摄影师的技术和情怀这一方面是有一点差别的，您觉得做摄影师需要什么样的品质？
223：现在是人人都是可以成为摄影师的时代，其实并没有什么大的捷径，就像我拍了11年，觉得自己真的是一腔热情去做这件事情。

主持人：摄影作品多元，每个人心目中有标准，您更看重什么样的作品？
1 q. N$ C& d" p' j223：更看中自然的风格和理念，能够打动我的，能够让我产生联想空间。
主持人：生活中的223拍美食吗？
223：有一个老朋友批评我拍美食不好看。只是想炫耀一下拉拉仇恨。我还是蛮喜欢做菜的。
主持人：看您的作品会有一种非常强烈的个人情感，在生活中你是不是一个情感很充沛的人？
223：你猜？
主持人：你有没有想过生活中不做摄影或者没有摄影，你会去做什么？
223：我可能会去卖冰淇淋。做自己喜欢的事情，我去报名参加好声音吧。。。哈哈，开玩笑啦，我还是比较喜欢做跟创意有关的工作。

观众提问精选：
1.可否分享独立出版的经验？
  ~, B; S* Z4 F先想好主题，选片，根据自己手头的钱，定量，页数，最重要的是内容，要实现什么样的风格设计视觉，之后的印刷流程，推广。
2.拍摄陌生人，怎么让他们在您的镜头前放松自然？
有一些我的作品看起来有摆拍的痕迹是我所设定的，在过程中我会告诉他，像拍电影的方式，在这个过程中我帮他实现这个。
  J% H) B2 |- S3.如何克服障碍？
最大的障碍是自己，很长一段时间没有拍照就会想223你在干嘛！
0 Y3 [' A4 f9 z: F) u5 T! W
) T7 t! |' `: K: D7 y: T: E* {POCO访谈
POCO摄影社区：老师，您平时会自拍吗？在什么时候会想要拍自己？喜欢拍摄自己什么样的状态？
9 Z0 \! S" W; k! c" C1 \# ?223：我也有自拍过一些，一般是在我一个人的时候，没有拍摄对象的时候。比如没有和朋友一起旅行的时候，在一些比较自然的环境下，当下觉得那个场景很有画面感，就会想要去拍摄它，呈现比较自然的状态。
' L9 _1 K7 ]* Q  ~; U: w: [" g$ x
; ?* v3 V5 n7 R' `4 fPOCO摄影社区：您是怎么定义自己的作品风格和类别？
: ^; b+ x' E0 b- R+ @. t5 z3 W8 |) u223：我觉得是比较自然的，随性的，如果要分类的话，我觉得是属于纪实的。纪实其实也分很多种，觉得非要刻意给作品做归类，也没有很大的意义啦。
POCO摄影社区：您做独立出版，为什么选择跟台湾的设计师聂永真合作呢？
8 J' ]) h$ e% v) P# O' {. A+ {223：在大陆做独立出版很难，聂永真每年会帮一个艺术家出书，但这个人选必须是由他本人亲自挑选的，他之前帮一个日本摄影师森荣喜策划设计过摄影集，那是他找的第一个摄影师，他也没想到这种风格在台湾会受到这么大的欢迎，之后他又找到了我。
( m! R' d2 |! |2 f+ P. }4 b
POCO摄影社区：您之前在广州，现在在北京，您觉得这2个城市的摄影圈有什么不同？更喜欢哪个地方？
223：广州这边的比较多是独立在做摄影，比较喜欢在广州的拍摄状态，比较踏实的感觉，我在广州的时候因为更早期，肆无忌惮没有包袱。我也会关注一些不是大城市的，可能相对是二三线城市的。
: _8 B& l: F. l( a+ H
POCO摄影社区：您比较喜欢在什么场景，环境下拍摄？
223：我比较喜欢选择在拍摄对象比较熟悉的环境，比如他们的家里，随意一点的。
0 r4 R7 s' {1 x; V: H4 }POCO摄影社区：您平时会在一些社交媒体推广自己的作品吗？比较喜欢用到的社交媒体有哪些？
5 ?2 o3 d( }1 n: o8 G223：有啊，微博，微信，公众号，还有INS，自己的网站等等，也没有说特别喜欢哪一个吧。

. A. v9 q/ X2 i, F7 f, C从2004年开始摄影创作至今第11年，223看似带着漫不经心，却一直坚持走在自己的梦想路上，带着随意发挥的状态让自己的才华逐步引人注目并得到专业认可。从传说中的男神，到与男神面对面，第一次这么近距离，眼前的男神，寸头大眼睛，俊朗阳光，爽朗随和而又气场强大，与之眼神相遇每每会感觉到瞬间被秒杀的节奏，这就是传说中是目光如炬。
⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄ 我们终于见到男神了！讲座后，在内心一万只小鹿乱撞的情况下，赶在男神回京前采访了他，好嗨森~采访结束时，Je说，“老师您随意，我抓拍”，于是出现了这张男神鬼马照~(づ￣3￣)づ╭❤～

编号223：
- W' i9 C4 y1 h7 U8 ~著名自由摄影师，独立出版人。本名林志鹏，双子男，从开始摄影创作以来，他已经担任了《Vice》、《城市画报》等多本时尚创意杂志的摄影，与林宥嘉、田馥甄、谭维维、华晨宇等多位知名艺人合作唱片专辑拍摄，他的博客收获了数百万次的点击量，图片作品入选多本摄影书册，个人摄影集广受好评。他对年轻人生活的记录细致入微、对两性关系的呈现以平常心对待，无所顾忌、对前卫与保守的调和顺其自然，作品风格打上编号223的鲜明烙印。编号223已然成为林志鹏的私人符号。
/ ^, I; k: O8 i$ L4 K0 [编辑：瑾子
4 }. E; N% g5 D: Q摄影：Je
实习编辑：小蕊
/ \' `+ h4 A  A9 Q$ P9 u5 t（欢迎留言 咨询 交流 合作）
4 q/ `6 t$ [( b0 M---------------
5 F  D1 D- \6 G! W" q每个摄影人都躲不过的公众号
. ]9 A6 |8 V( f- O8 U1 [* v长按二维码关注△


内容采编自网络， 不代表“北美生活网”观点， 除新闻外如有著作权争议， 请联系本站编辑，将立即处理。
3 h! L3 z: E9 p" R% m. c3 r
谢谢欣赏，开放注册，欢迎加入北美生活网。

转载请保留当前帖子的链接：https://www.beimeilife.com/thread-26065-1-1.html 谢谢