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不用去魔都,我带你读懂Julian Opie和他的画

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发表于 2017-4-25 03:05 | 只看该作者 回帖奖励 |正序浏览 |阅读模式

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文/小易时尚 LEI (覆盖100万读者的时尚观察)& V8 P, n# Q! j/ _$ [
其实好多时候,艺术真的不需要用太多理论,加那么多术语去把它描述得那么高深难懂。
8 F# }0 c; a) z 你看这个Julian Opie(朱利安·奥培)的作品,一眼就能被它吸引,言简意赅,一看就懂:肖像、风景、奔跑或行走的人,画得很卡通。
, i' R9 o$ P* m" t5 ?
7 n7 A* g" D- A1 N: B9 K 什么?( ~6 j% {' t. D8 x# n
对他不熟?+ z/ g! L& w# C9 A/ G. G
那他的画,你肯定会觉得眼熟吧。- m8 Y1 B7 `4 m- X1 r
可能你都用它做过头像!( g8 |/ x. m! {% ]. `$ u
2 Y* s. m, [, ~4 D
这下认识了吧!
- A3 l8 [3 e0 J. F& t 这个创作灵感是从哪儿来的?/ \+ }6 S$ {* j8 L6 J
一半艺术家对于这个问题一定会翻个白眼。
8 b7 q. _: A! W5 S 不过,Julian Opie是这样回答的:
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  “我觉得,可能因为大家的职业不是艺术家,所以才会对此好奇。就像我不是音乐家,所以我特别想知道他们是怎么写出一首曲子的,这太神奇了。但对于音乐家自己而言,这一点都不神秘,就自然而然发生了。我就是这样的,我看到人、风景,我觉得,啊,这我会画!然后我就画下来了。很简单。”
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于1958 年出生于伦敦的Julian Opie,是 80 年代New British Sculpture Movement(新英国雕塑运动)的代表人物之一。创作非常多元,含括有:绘画、雕塑、装置与影像,以及各种跨界合作,创作的思维与手法不仅走在潮流尖端,更运用最先进的科技,将科技与艺术结合推动演绎出最新奇的创意。
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  Y0 O' \+ d0 v1 C' U 他的创作主题,多来自于熟悉的日常生活与都会图像。* u6 l, A. p5 [6 P0 x
加粗的黑色轮廓线、简化的面部表情、饱和的明亮配色,简约又好看。
, W( S2 i& P5 c) v) n( |; N, { 无论是画、雕塑还是装置,每一件作品好像都能透出亚克力般的光泽。
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只要空间够大,你说这种作品往墙上一挂,是不是很赞?
2 |9 Y1 O7 U! u$ Q5 X' Y( w2 v8 j 倘若这些图像很适合被印在T恤、马克杯、包袋和文具上;或者出现在像音乐人、设计师、时尚买手这类职业的家里;以及高端的写字楼、健身房,所有在大都市中会看到的现代建筑里。你说这事是不是一种非常“潮”、非常“时尚”的好看?
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( M: T4 O/ @  W5 L
这些画面好像现代都市的一面镜子,在奥培画下的一个个人像中,我们似乎看到了自己。
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因为表现形式上的“从简”,很多时候奥培会被贴上“Minimalism”(极简主义)的标签。
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Julian Opie创作的钢管舞系列,也是极具代表性。
; T; |; D1 ?0 M5 f" B/ i) t 削弱部分细节用来突出其他细节,but色色的~
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在这几幅图里。说实在,我起初有点看不懂。
/ \: Y. ~: c1 D/ ?# u5 \, h' t 明明什么也没有嘛?: B. x! m1 Y0 U  r% W3 U
呵呵,既然人家称为艺术,那是我想的太简单了。5 D/ V  @" y, H/ ~1 S$ o3 e
奥培营造的是一种借助艺术产生的“交流”:奥培让人物在画框里眨眼睛,让他们无止尽地奔跑、行走;作品里的这些人、这些风景,是我们在现实世界看到的样子吗?我们居住的城市,是不是也有像画面中的那群人?是不是也穿着他们身上的服装,去他们要去的地方?4 ~& G6 i# n# b* l: K% ]. S
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4 Z* B; Q# l$ o" }! V1 J: W 作为当代艺术家,Julian Opie其实还可以借助高科技手段做出更多酷炫的作品,各种声光电,什么AR、VR之类的。但是Julian Opie依旧只是将技术运用在相对传统的绘画和雕塑里,最高级的也就是做点小动画,让静止在墙上的画能够动起来而已。# `. P: \" m# L* f5 A) ~$ @. f

# S' ?6 ^5 f) a* m, ` Julian Opie表示科技和网络构成的虚拟世界已经给人们制造了太多想要“远离”现实的诱惑,他不想让这种与真实世界脱离的感觉也出现在作品中。科技只是创作手段,他希望人们关注的是作品,而不是背后的技术。正是为了能够让人们更近地融入作品,奥培才会创作了那么多动态的图像,还有公共装置。# |1 p2 ]6 I; G" D" v. G/ a; m
甚至是在静态的画面里,我们也可以感受到Julian Opie是在描绘一个“运动着”的状态:行走或奔跑的人、舞者,还有那些脱衣服的裸女,你会觉得他们都是处于动态的。! H4 ]2 Q3 A' I) Z0 k$ G- C$ [
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动态的图像为作品增添了更多互动性:当它们出现在人群中时,观众也成为了作品的一部分,如同这一尊尊行走的人像一样匆匆行走在城市中。完全不需要额外的说明,你就能明白眼前的这件作品是在表达什么。4 l+ b. ?# j& M0 [  }+ l
Julian Opie曾说:: Q& k4 t2 X: ^+ z; d; D8 y" L4 E
  我所有的艺术创作都是这个世界上图像被製作和呈现的方式,人类将对世界的印象和认识转换成画面,将我们的所见镜像化,解读世界,这点让我无比著迷。2 o4 u: U2 [# c. U& r3 H  N; {
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