怎样拍出好照片？

怎么才能拍出好照片呢？
6 G" A* s$ c  \" C) T3 O3 p下面就跟大家分享摄影方面的技巧
; U, l. o3 D/ ~! x) x为大家拍出好照片提供参考
3 [4 e" m/ W+ P% Z% {6 k) `首先，什么样的照片才是好照片？美国纽约摄影学院关于好照片有三条基本原则：
原则一：主题鲜明
; ]2 t4 n# }& ~" e一幅好照片要有一个鲜明的主题。或者表现人物、事物，甚至是个故事情节。主题必须明确，毫不含糊。
/ i! h% l. T3 r' M6 c
城市之美——傍晚时分的中央电视塔
. F: P( {5 c  a& {9 q1 Y原则二：主体突出
4 k- y3 ^/ q8 x, l9 n# o% M6 Y$ s一幅好照片要有一个能吸引注意力的主体，使观赏者的目光一下子就投向被摄主体。

近在眼前的奥林匹克观光塔
原则三：画面简洁
8 i7 V" G, Z, S: ~5 m  N4 _" }一幅好照片必须画面简洁，只包括那些有利于被摄主体的内容，排除或者压缩那些可能分散注意力的内容。

$ {/ X! r5 p' _& i% R6 f+ |& ^一片孤独的叶子躺在白茫茫的雪地上
以上三个特点概括了所有好照片的共同点，当你确定好拍什么以后，如何去拍好呢，可以试试以下方法：
: I( [) [1 ?% r# T1. 选好拍摄点
相机镜头对准被摄体的方位就是拍摄点。选好拍摄点往往能成为一幅好照片的关键所在。可以从拍摄的距离、方向和高度三个方面来选择拍摄点。
! c/ G" t( O! |$ t1 u5 e! c1）拍摄距离：使用远景、全景、中景、近景、特写、微距等不同摄距产生不一样的画面效果
* V- ~/ ~+ g7 y2 D9 @8 n; g
. ^6 ?% W+ j# S远景：被摄景物范围广阔深远，擅长于表现景物的气势。主要以大自然为表现对象，强调景物的整体结构而忽视其细节表现。
5 k/ m1 n4 o% D+ g0 w, d7 Z: \
& {8 L/ b  R0 {: x; q全景：被摄景物范围小于远景，擅长于表现主要被摄对象的全貌及其所处的环境特点，比远景更有明显的主体。

中景：被摄景物范围介于全景与近景之间，擅长于表现人与人、人与物、物与物之间的关系，以情节取胜。
* X* l) F* x, m' {: c/ x/ R
. F* L$ Q; M8 o* q/ s近景：突出表现被摄对象的主要部分、主要面貌，擅长于对人物的神态或景物的主要面貌作细腻的刻画

特写：对被摄人物或景物的某一局部进行更为集中突出的再现，它比近景的刻画更细腻。
, S1 C  \0 Z" G% `! R$ d  F' N
6 }% ^$ y: R& j' A微距：特写中的特写，一般指被摄物大小与实物大小的比例超过1：1.微距能够放大微观世界，捕捉人们日常视觉看不到的细微东西，因而形成独特的美感。
2）拍摄角度：拍摄点的角度变化既会使主体的形象发生显著变化，又会使背景的环境发生明显的变化。
* v& Y  n! T9 p: y: X+ |9 j
拍摄角度的选择，应根据具体的被摄对象和主题表现的要求而变化。至于正面角度、前侧面角度、正侧面角度、后侧面角度、背面角度，没优劣之分，运用得当，都会获得成功的构图。

正面角度：是指与被摄对象正面成90度的拍摄位置，主要表现某对象的正面具有典型性的形象。
$ _1 j6 l4 p0 n# u  R. c
前侧面角度：是指偏离正面角度，或左、或右环绕对象移动到正侧面角度之间的拍摄位置，既能表现对象正或侧面的形象特征，且物体形象又有丰富多样的变化，往往能收到形象生动的效果。

+ ?- K& G( t5 B; y正侧面角度：一般是指与被摄对象侧面成垂直度的拍摄位置，主要表现某些对象的侧面具有典型的形象。

后侧面角度：是指由侧面角度环绕被摄对象向背面角度移动的拍摄位置。它有反常的意识。往往能将对象的一种特有精神表现出来，它有出其不意的效果，往往能获得很生动的形象。
& Q  o" U% E5 }1 a( ^* C. ]
$ X+ i7 z$ R7 Z" L$ p6 S' k背面角度：是从被摄主体的背面拍摄，能产生一种含蓄美，让人引起更多的联想。
3）拍摄高度：“高度”是指相机高于、低于还是同于主体的水平高度。
' D  O: k  J' |4 o2 n* Z' B
平拍：相机位置与被摄主体处于类同的高度，特征是镜头朝水平方向拍摄。
8 Q4 J# b" C* \3 X
9 z. l; A) |. p仰拍：相机位置低于被摄主体的水平高度，特征是镜头朝着向上的方向仰起拍摄。仰拍有助与强调和夸张被摄对象的高度，但镜头不能过仰，否则会产生人物或景物的严重变形。
$ m7 c: K0 v/ `
俯拍：相机位置高于被摄主体的水平高度，特征是镜头朝下拍摄。其最大特点是能使前后景物在画面上得到充分发展，有助于画面产生丰富的景层和深远的空间感。
, w: i0 H' D' O2 r' X2. 观测好光线的方向
( b; \6 y9 h' j) z4 R
光线对于被摄体的位置，即光线的方向与角度，对同一拍摄主体在不同的光位下会产生不同的明暗造型效果。

! N4 r+ u8 s$ o( j顺光：光线来自被摄体的正面，顺光照射的主体会使人感觉很明亮，但立体感差。

! O# A  W* j) C侧顺光：指45度方位的正面侧光。被摄体与人物有生气和立体感。

9 C% V7 l1 W. w侧光：又称90度侧光，侧光下的被摄体呈阴阳效果，能突出名暗的强烈对比。
+ m8 E7 b5 c5 `, T% y" |8 d
) r- B% g* j6 o0 W( z# v4 j% I  @侧逆光：光线来自被摄体的侧后方，能使被摄体的一侧产生轮廓线条。使主体与背景分离，从而加强画面的立体感与空间感。
) O4 M0 b- O9 R5 t
逆光：又称背光。光线来自被摄体的正后方。能使被摄体产生生动的轮廓线条。使主体与背景分离，从而加强画面的立体感与空间感。

+ y/ C6 n* d, ]; }顶光：光线来自被摄体的正上方，如中午的阳光。
/ i- E* I0 S  E: l' B8 T
底光：光线来自被摄体的下方，自然界常见于水面的反光。
3. 确定好主体定位
& W/ A* S6 W" Q3 ~% s; g3 p& A一般来说，一幅好照片能用一个最吸引人视觉注意力的中心点，即“视觉中心”来自作为主体的定位点。构图过程就是要确定好这一定位点，常见的方法有以下几种：
1）九宫格构图：
9 o: a; z6 Q7 L5 _6 |2 K1 q# {
. J5 a0 K) A1 X" M4 d其实就是在脑海中记住“井”格的四个交叉点的大致位置，在自己摄影的时候将被拍摄的主体放在一处交叉点附近即可
- w- f0 ]! ?# l, W1 [" x; N2）引导线构图：

将画面中的风景或是其他主体作为引导线，将欣赏者的目光汇聚于焦点。这种构图方式只要在生活中稍加留心，就能得到很广泛的应用。
  {0 Y2 {0 b( Y' O, \+ @. s3）三角形构图：

* A$ F$ u# @- D2 p( v' `- |) n  w' o三个视觉中心为景物的主要位置，三点连线形成一个正三角、斜三角或者是倒三角形状。正三角一般会赋予画面安定感，可以拍摄一些肃穆的题材。斜三角或者是倒三角形状呈现动感，可以拍摄人像或运动题材。
4）对角线构图：
# |& i/ Y) }# ~
$ l9 O% O  @5 ?5 R$ R! \( V+ \2 D顾名思义，就是将被拍摄主题尽量靠近照片的对角，很容易掌握，而且拍好了非常出效果！
5）框架式构图：
' r/ G  b' b+ N( y4 P$ J% o5 d  H' _
用景物形成框架做为前景，使照片产生纵深的感觉，亦可用于突出拍摄主体。
6）S形构图：
' y% W! ?3 k$ I* Y$ E2 @1 i
S形实际上是条曲线，属于规律的定型曲线，具有曲线的优点，优美而有活力和韵味，而且画面显得生动活泼，可有力的表现其场面的空间感与深度感。
7）放射性构图：

- x# T8 K% F# B( G# L! d) }拍摄主体由焦点向四周发散，在拍摄一些海拔较高的物体时，有显著效果。但稍加变化，也会得到很不一样的意境。
# ^  }2 f% k1 t3 X6 ~$ g6 |) ?9 P其实，拍照片无论使用何种构图方式，都需要密切结合摄影的主题，并根据周围环境，抓住拍摄主体，将其放置于画面中最恰当的位置。

2 e7 y3 s6 ]0 x. |/ U$ Z（声明：以上图片均来源于网络）
* p1 W! _) I* W+ g4 H. e. n+ Y3 t
$ q* [0 J# I) c+ w+ \2 l& W0 t


# {1 A: ~- Q: L8 N) U. ~内容采编自网络， 不代表北美生活网观点， 除新闻外如有著作权争议， 请联系本站编辑，将立即处理。
) b$ M4 H4 ]/ j- [  ^' C. I
% ~; b+ c- P6 v( u( ]& [谢谢欣赏，开放注册，欢迎加入北美生活网。

转载请保留当前帖子的链接：https://www.beimeilife.com/thread-17134-1-1.html 谢谢