只因林徽因一句话，25岁的她把一生献给这门技艺，还送上了新中国第一份“国礼” ...

因为林徽因的一句话，她把拯救景泰蓝当成了自己一生的事业，被称为“新中国景泰蓝第一人”，把景泰蓝工艺继续发扬，加入年轻的血液，融入平民百姓中，并创造了一生功力之作——和平尊。

传承，往往是几代人的坚守。
3 U" s- W3 _! _4 i, H1 Q  i, c

/ t5 R$ T+ S. k: J

      来源：寻匠之美

! l# U  _4 A8 ~. A4 P; X: f
3 y6 T% L" p: W" |$ V6 [

一句承诺，

一生不悔。

! B7 y# d/ |( R% ?

钱美华

% l4 W& r  {; E! T% P! c

那天的北平，

阳光正好，

刮着一溜小风。

▲林徽因与梁思成
1 l, g1 o7 {- F' I; b5 h! U

! q6 h" ?8 i+ f

老摊主一边把花瓶递给林徽因，一边遗憾地念叨：“北京的景泰蓝，热闹了几百年，到这会儿算绝根儿了。”

▲林徽因

% {, i' C9 t$ G7 r+ g

时年25岁的钱美华，

是林徽因的学生，

也加入了这个小组。

& S& w9 a. A# @8 B/ i3 ~3 r5 v

▲当时北京景泰蓝小作坊

那时候，林徽因已病得很厉害。但她还是强忍病痛，为景泰蓝四方奔走。

她找出各种珍藏的历代装饰图案，让大家分析研究，指导设计了一批具有民族风格的新颖图案。还成立了景泰蓝实验厂，把被迫改行拉黄包车的老师傅，一个个请回来。
. k1 {' x% b* K6 v3 j6 A' K

! r1 n! G9 q9 J

▲病榻上的林徽因

5 Z, I4 W2 L$ L

老师的一句话，

学生的一辈子。

1958年，

清华毕业的钱美华主动要求

到新成立的

北京市珐琅厂工作。

* _8 d& H! z5 I* J* P! s+ M8 ~6 I

为全面了解和学习景泰蓝，她在梁思成的推荐下到故宫博物院，跟着当时的研究员沈从文先生学习。沈老给她出了个点子：故宫景泰蓝宝物多，先把这些图案都临摹下来。

时值隆冬，

冷清的屋里寒气逼人。

手一拿出来就冻僵了，

毛笔一个个硬的像枣核。

钱美华就搓搓手、哈哈气，

把冰渣呵去一直画。

. {9 ]  }* e+ F

4 F! [8 u& y' \7 o; i0 K

坚持花了十几天，

终于掌握了传统纹样的规律，

还找到了很多失传的图案。
; d; j  T2 l7 e; M* v" q' P

回到工厂后的钱美华，

没有在设计室里闭门造车。

她深入到基层车间，

跟着老师傅们一点点深入学习。

还把景泰蓝的每一道工序列出来，

制成表格。
6 |" c( P; r3 b$ n8 o/ z" t

0 ^( D' ]9 e' `, `3 X' O: y& o

制胎、掐丝、烧焊、点蓝、

烧蓝、磨光、镀金。

7道大流程，

108道小流程,

每个流程之中还有无数细节。

6 R) W" ?% {1 Y; t& X0 R1 m1 o- U

掐丝。

把扁铜丝按照图纸的花纹，

用镊子掰成一段段弧形，

然后用白芨糊，

一点点粘在做好的铜胎上。

$ o$ b7 k9 a  n; p3 E0 `9 K* N

这是景泰蓝工艺，

最“魔幻”的一道。

繁复的花纹，

精细的工艺，

是对人心力和体力的双重考验。

毫厘之间的作品，

却需要几个小时，

甚至几天的时间。

点蓝，

是把各种颜料点涂在器物上。

师傅们不紧要洗净双手，

避免手上的油脂污染，

还要屏息凝神，十二分专注。

稍有不慎，

就会“崩蓝”，前功尽弃。

. _- y# ~# B8 s$ K

8 D. f/ ?- Y/ k3 Q! E# W

因为点蓝技术的特殊性，以往的师傅们往往多留一手，防备着徒弟偷偷调色。

) L, B/ Z' X  [- R& _* h

钱美华却无所顾忌，以自己多年经验和美学知识，编写了第一部景泰蓝创作教材《景泰蓝创作设计》，毫无保留地向学生们传授配色方法。

既要继承也要创新，

既要有规矩，

更要有突破。
4 j  B5 e8 ^7 a& s6 g) \

钱美华还在敦煌壁画中汲取灵感，

与技术人员一起创新，

开发出珊瑚红、碧玉、

“地儿绿”等新颜色，

让景泰蓝的色彩更为丰富。
1 r( D3 a$ w& F( ^' }: K

% I) d: G1 F' \3 {8 p5 P

▲钱美华与景泰蓝一线技术人员合作

坚持人民美学的理念，
% r0 x; U4 i* q

研究出了4种施釉工艺，

设计研发等多种造型，

多次获国际国内大奖。

) Z) B( V$ r# _! _' ?

* T$ Z3 p! t- b" V( j6 h: b7 ]

曾受国务院委托，

设计亚太和平会议景泰蓝礼品，

被郭沫若称为：

“新中国第一份国礼”。

+ Y+ r  ]& k8 ^) A4 }: M1 O5 K

还参与设计的人民大会堂北京厅，受到周恩来总理的高度赞誉，

曾评价她为“新中国景泰蓝第一人”。

9 }3 Z3 e& B! t; D! i  K/ S8 M" w

作品之一《周其垒》，

器形传统简洁，

丝工设计严谨考究，

在1981年全国工艺美术百花奖评比中，

获得百花金杯奖，

是全国工艺美术界的最高荣誉。

& [& b( `8 c2 z0 ^

从而立之年，

一直到退休。

钱美华就在小小的厂房里，

为了一句承诺，
' N- @' Q. H% E- A

奉献了自己的全部青春。
" c6 Y6 p0 w) B6 Z6 x, z/ E

& B- `; g) z3 K

退休后，

钱美华依旧停不下来，

一有时间就不停地画。

  t& K- U: ~+ q0 a  K

2009年，

82岁高龄的钱美华，

联袂两位设计大师，

完成了集她一生功力的收官之作

——《和平尊》。

▲钱美华景泰蓝作品《和平尊》

. W7 C! ]( L$ ^9 @

其中的一位设计师，

便是钱美华的得意弟子，

北京市珐琅厂第三任总工艺美术师：

钟连盛。
6 m8 c+ W' Y* l

  T+ k! q, V! y- j+ V

“创新就是最好的继承”，
, F, F7 X  V2 _6 I8 Q, d' K

他秉承师傅遗志，

以现代美赋予景泰蓝时代的烙印，

带领着珐琅厂的师傅们，
6 s, b6 n7 }: t0 v: }( Q

誓将景泰蓝艺术发扬光大。

这些师傅们，

很多都是几十年工龄的老师傅，

从上一辈开始，

就跟景泰蓝结下了缘分。

父亲点蓝，自己烧活，

妻子掐丝。

6 V6 ~# d2 Q; ^/ k: U9 D% C

& W/ I* {& I+ E

器物有魂魄。

每一件器物，

从设计到制作，

到反复的点蓝、烧制，

都需要匠人极致的付出。

1 s; |' S4 w  J& V0 e& t' D1 L8 b

! K5 P9 |1 D7 ]) f; n

而每一个步骤，

也都有着外人不可知的

枯燥和危险。

“如果不是真的爱这一行，

是坚持不下来的。”

炉内温度高达600度，极易灼伤

珐琅厂安静的设计室里，

年轻的小曾，

正专心地画着设计图。
7 e3 U" l8 E1 h% y! g4 O

, `7 l; {  ^  O. H2 @2 v1 F

* n/ o* i& w3 O, _* j5 W0 M

她是钟连盛最钟爱的徒弟，

也是景泰蓝工艺的新生代代表。

她给景泰蓝注入年轻的血液，

让宫廷珍品走向寻常百姓家。

# |  J' W: A5 E4 A2 |8 E7 d

景泰蓝无疑是幸运的。

它遇到了林徽因，

遇到了钱美华，

遇到了钟连盛、小曾

和无数个坚守在一线的景泰蓝师傅们。
6 u, f( J& B6 S7 z! W8 @

# C3 {0 t$ g( f

2 W/ W# _& I9 f& Z: L9 K2 \

传承，

远不是说说那么简单。

它是几代人的坚守，

是浓于血脉的拳拳匠心。

2 Q! k, x5 m, F$ |3 v4 l
$ Q. ?: Y" y9 d
  _- h# l& H; H# V

! Z) E2 {3 W! k

— THE END —

7 T$ r' H( l9 ^% ], \2 `2 O: [
0 G* s7 N/ W) r


转载请保留当前帖子的链接：https://www.beimeilife.com/thread-46154-1-1.html 谢谢