他们不是科班出身，凭借什么成为专业摄影师？

常常听身边小伙伴跟我说，“我喜欢拍照，可是我不是专业摄影哦”。可能在很多人看来，摄影很高大上，要达到专业可望而不可及的样子。但瑾子觉得，其实只要你真的喜欢摄影，又何必在乎是不是专业摄影科班出身呢？
在POCO也有很多摄影师，他们不是摄影科班出身，他们所学的专业都不是摄影，但凭着对摄影的一腔热血，勇敢追梦。这次访谈，瑾子采访了3位个性摄影师，他们原本可能会去做IT男，动画设计师，服装设计师，而最后都成为了专业摄影师，他们喜欢在释放内心情绪的拍摄过程中找到归属感。摄影的路很长，但从踏出第一步开始，每多走一步，就离目的地更近了一些。也许不忘初心，才能更加坚定执着吧。
POCO摄影社区 摄影师达人访谈（第15期）
5 u* K( g! b. E9 h3 B/ V! S9 sING影路人从IT男到自由摄影师的蜕变
5 f( i. Q0 }. g( M! nPOCO昵称：ING影路人
出生年：1981年
星座：双子座
8 e* ]6 M- z0 c毕业学校：四川理工学院
6 I% t- t" o/ y, N' u, i微博：@ING影路人
$ t' m1 ]! i1 f专业：计算机信息管理
职业背景：自由摄影师
( `1 D8 q8 a: d- j6 B爱好：摄影、电影、篮球、小说、旅游、音乐
座右铭：因为不断在回忆，所以不停在记录。
* P1 D) N# ^- s' A( W7 I6 c相机：5D Mark III、5D Mark II
+ [% \! e4 D9 c. G: v0 G镜头：35mm f/1.4L,50mm f/1.4,24-70mm f/2.8L,70-200mm f/2.8L IS II
) }& H, `! m1 K: e简笔画功底为摄影打基础
9 ^: Q) M* e6 H, [9 b* u, r& a/ @! ]我叫张洋，网名ING影路人，一枚自学6年到现在的自由摄影师，比较擅长不同风格，用情绪表现的主题人像。目前自己有一个发展中的工作室。因为摄影，业余时间喜欢从网上或书籍中学习、分析各类人像作品；闲暇时，就和朋友打打篮球或者和家人去看场电影，白天有时间也会和一些摄友喝喝茶，分享彼此的摄影心得。
' g" ]0 d, e/ t& O) Y2008年底在家人的支持下辞掉了工作，开始了摄影生涯。可能是从小有点简笔画基础，所以对美学有一定的概念和理解，身边没有可以教导的老师，只能自己摸索，然后拿着朋友们过去的照片做后期处理。
9 X; w  I  s' y! S: G( v0 W# F3 r最初时候，以为拿着相机拍完，再后期处理一下就是好片。直到2010年初的某一天，在网上看到了燕子（张燕）的作品后，便深深地被吸引，才开始系统地、有条理地学习摄影的光影及调色教程。那年买了自己人生中的第一部单反相机尼康D3000。时隔不久，约了一个好友去西山公园拍摄了《狗尾巴草的花语》，也算是我第一组有象征意义的主题作品吧。

随后，陆续参加了许多本地的团体拍摄活动，常和摄友去创作拍片。2011年中旬，我来到了POCO，在这里看到了很多触动心灵的美片，直到现在，每当我坐在电脑面前，第一时间打开的网页还是POCO，喜欢关注别人好的作品，也看看自己的作品下大家的评论，自我提升。五年时间，拍了无数的相片，虽然也在一些摄影比赛获奖，部分作品也被《人像摄影》、《湖北映画》等全国性摄影杂志刊登。也许每个时段的积累与见识感悟都不一样，回头看看，很庆幸自己都在进步，也希望可以更好。

喜欢日系灰度片 胶片质感 欧美范
1 R  X% b, l* w* Y' H) T我比较擅长和喜欢用情绪表现的片子，古风、日系、森系、室内私房都很对味，喜欢日系灰度片与胶片质感及欧美类的调片风格。一组人像主题拍摄从前期策划定主题、执行，到最后出成片的过程中，每一次主题拍摄都是对自己的考验与提升，考验的是心里的画面能否呈现，考验的是现场与客人沟通后的表现力，考验的是一组影片能否用后期加深主题片概念的能力。
拍摄人像中，我觉得最难的是‘跳跃’吧，跳出固有的思维模式与拍摄模式，天马行空的想像力，光比、色彩的观察力与后期控制力。
4 r% p* ]9 t- E" ^  @
定制专属风格和主题
后来，我开始了商业拍摄，习惯性去拍摄不同的人，年龄不同，长相不同，性格不同，但每一个人都会有他们自己出彩的一面，这包括外在与性格，或甜美或清纯或妩媚或端庄等等。所以，为完成好一组定制主题，与客人见上一面或看看他们的生活照，以及之后的交流是必不可少的，这也叫定位，也许你会发现她所能驾驭的风格不止一种。

9 X; C) `3 D5 N, t1 N* [+ s我的作品几乎都来源于客片
+ d$ S& D) V. ^" q7 x9 U每一组主题拍摄，前期拍摄最重要，以人为主开始，定风格、定场地、定服装、定妆面造型依次下去就好，最后出来的效果不会差，客人也会喜欢。所以，拍摄适合‘自己’的主题才是最好的。定拍摄主题时我不会强求，但交流很重要，摄影风格那么多，总有适合她的。当然，这些说起来简单，还是得在日常拍摄中多观察，多实战才行。
# K( \. D+ b6 m" _. W2 D$ `& V
7 g& }, M2 P* w0 @古典元素 皆为灵感
不难发现，许多古代的经典电影、电视里的女子都有一些统一的元素，温柔贤惠、病态柔弱、知性刚毅，精灵古怪、妖娆抚魅，画面中从眼神，从穿着，从表情，从场景，从肢体语言动作都会有所发现，这些东西在心里一旦面对类似的拍摄，便会有回忆和感悟。而想像中的画面，书中、诗中、歌中，这些都是灵感。

* A9 e0 V+ g$ t: M拍摄思路技巧分享
这组是我POCO总首页的第一幅作品，其实当时想法很简单，道具就是烛光，那么我就以烛光为主要思路展开主题拍摄，它让我想到了思念、迷离、过去、希望、期待、祝福这些词汇，所以我选择了阴雨绵绵的夜晚和街边的霓虹灯组为背景，暖色的灯晕与湿透的路面，引导拍摄中表现出的画面与心境。
. L" A' H; c% L( @7 c) ~
9 w8 g5 ~" ?' _4 s( ~拍摄过程中的画面不能老停在一点，MT与摄影师的互动会让画面生动起来，但大、中、小构图的使用与画面里的元素，一定不能偏离主题方向。安排MT站在路灯的前方，在画面的右方45度也用了一盏灯，这些都是用来增强人物面部细节的，但光的亮度不能高于手中的烛光。
后期调片相对简单，图层1副本和2都是红色锐度层，图层8副本是滤色模式下紫色图层，曲线1调节中间灰明暗度，最后一个曲线是控制高光与暗部的灰度和色彩。
) t" V# V, q7 Q! n+ O) i
《THE WITCH'S DIARY》（女巫日记）
这一组是在一个废旧工厂里完成的，来源就是这一套衣服，黑色的长裙和头套，内心住着的童话人物，通过自己喜欢的摄影和后期方式，来实现脑海里的画面，色彩和谐，让整幅画面充满想象力。
/ S+ d  y. s3 q: O. c找一处城堡场景不现实，所以想到了废旧工厂中灰黑浓郁的地方。昏暗黑夜中点燃红色烛光，在安静及杂草丛生的地方很容易让人联想到灵异梦幻的黑暗童话……！
2 R) c2 J. c6 L* ~/ p
中国风古典人像心得分享
0 q9 H3 J6 q2 y" A8 a想在本地的东高速入口处拍一组有关“荷”的主题已经很久了，这里地方不大，重点是有船并在荷池中，首先这些场景元素很给力，于是让客人脱鞋踩泥上船，围绕荷、船、人进行拍摄了一套中国风主题，让客人融在荷中并不失美感。拍摄时间我选定了下午5点半，傍晚时分，光线柔和，太阳的方位适宜。拍摄前，与客人沟通了这组图所想要表现的情绪定位，回忆、等待、期盼、眺望、柔弱等关键词的描述，同时，重要的还有构图，由于只能在船上拍摄，所以高、低机位都需要用上。大场景的环境交待，中场景肢体语言与环境的相互衬托，小场景的人物特写情绪描述，从不同的角度去审美与感受，而拍摄过程中，当然也不止这些，细微的调整是必要的，比如长裙过膝、耳发两翼、眼睛微虚。

- _5 J8 e. G5 ~. I6 {0 W9 b由于此组图为中国风，后期处理上考虑加了油画效果，整体以适度调节荷“青、绿”色为主，跳出来的“黄、红、品”叠加暧色也进行了调整，并调节了黑白灰过度光影。
( F* b6 s5 X" z* Y0 y
总体来说，许多的拍摄思路，技巧和后期处理都是可以通过观看和学习他人的片子积累的，所以建议摄友们可以多去分析他人的作品，一定会受益匪浅。以上是我随意地选择了三个主题，进行了简单的前期思路分析和后期讲解，其实一组作品的创作，所具备的还有很多很多，有机会可以加我好友私下交流。

注重光影色彩 创意构图
我现在比较关注每一组作品的光影与色彩，创意与构图。说到学习方法，我觉得除要了解自己手中的相机外，了解基础三原色，黑白灰与色彩的关系很重要，大到调整光影与配色，小到利用RGB计算出需要的某一部份进行调整。我认为基础就像是内功，扎实的内功才能看懂网络上的各种调色教程和调色插件，这些就像是秘籍，而能解析才是王道，使用的镜头、光向光比、景深、爆光、色调、内在感受。每个人的性格、梦想、习惯和感受是决定你以后人像摄影的能力与方向，多看、多感受、多练绝对不会错，一幅好的摄影作品本就是理性与感性的结合。
+ Z' Y9 H0 s+ l8 f; g$ {
在摄影路上，谁都有可能成为我的老师。在POCO上，燕子的童画世界、黑卡露的情绪环境冷暖、A师的小清新与性感私房、强强的重比不拘，还有楚狂的干净通透、柔7的线条中国风、迪拜塔的创意制作，以及现在很猛的无限、疯子、东边云、野丫头等等优秀摄影师。在实战中他们都有自己的领域，而一个优秀的摄影师的想法比实际操作来得更加有意义，这些都是很好的学习榜样。当然，国内外还有一些知名或新秀摄影师的作品值得我们学习，比如在POCO《视觉漫游/影展》里就有许多优秀摄影师的作品。
( q7 P7 r; B; E* D+ _
-------------------
  Y; _3 z5 ]0 @6 L$ @0 J( _Ghost.寒缔造动画科幻片式的观念摄影
. o/ @- _! P: P: c  APOCO昵称：Ghost.寒
出生年：80后
# G6 {" a# k, z  i) c" G, u% h微博：@Ghost-寒
; _  C  k& J& _* c9 E. F: E星座：射手座
毕业学校：武汉纺织大学
) |( D1 Q9 {( _/ p3 u, w% x  u专业：动画设计
' E- G' ^% U$ Z3 T: J9 p! q' h职业背景：自由摄影师
爱好：极限运动、绘画 、音乐
座右铭：成功的第一步只是刚刚开始
相机：尼康D810
镜头：尼康14-24 F2.8 尼康50 F1.4 尼康 85 F1.8等
% z9 \" v8 [3 i  S我的摄影路从拍静物开始
自由摄影师一枚，平时除了摄影以外，会和极限娱乐部的小伙伴一起到户外越野和画插画。从2012年开始喜欢上摄影，在大学专业是动画，摄影和美术是相通的，喜欢摄影是从拍摄静物开始。


观念摄影源于内心强烈的情绪
观念摄影可以抒发内心的情感和对世界的看法。我平时比较多会去荒野、海边拍摄取景。很多灵感来源于看动画片和科幻片。
: \/ P0 k) \# y9 E2 D/ o, {. h
9 Z# }# V" n# @& ~
& U' t3 t- E( H1 {拍摄思路 技巧分享
3 J7 K# e% |1 H4 z" O后期合成素材是从网上下载。当你在选择素材的时候要根据你拍摄的思路来选择，例如：我这张作品，在前期拍摄的时候有一片草地做背景，那么我就会选择和绿色相关的素材。因为人是躺在地面上的，我就想到把丛林当做以一面窗帘从中间拉开。如果没有思路，可以借鉴国外摄影师拍摄的超现实作品，在模仿的同时变成自己的东西。
8 x; E: x, C# A6 b
$ o8 y! M) s/ q2 `' Z4 ?第一步：放入原片然后加入拉链素材，素材的选择可以找PSD格式的这样会更方便后期制作。
第二步：加入风景素材并用橡皮擦工具擦掉拉链拉开的空白位置，体现主体。
擦除具体的范围，要根据你的画面来决定。
. `. |+ j, x: y/ E- F* z第三步：色调统一，使用PS插件Alien Skin。
2 I6 z# A* P3 x( R
2 @* h. ^0 k$ o/ ~6 G$ [我和POCO
我之前是通过微博知道POCO的，比较关注推荐国外摄影师作品栏目。多看大师级别的作品，提高审美。
国内偶像摄影师：迪拜塔2010、黑卡路、爱良安 、拾壹、强强、古老 、戚锦杰。
9 `4 ?$ @) K. k$ S国外偶像摄影师：Ben Zank、Jaroslaw John、Igor VoIoshin、Giuseppe Palmisano、Hossein Zare。


5 f+ H; n' U* l$ r-------------------
小何童鞋暗黑系电影感情绪人像
4 H- c3 Q- L) G! W$ pPOCO昵称：小何童鞋
出生年：1991
星座：巨蟹座
4 d* A. T. X. S& k  Q2 _4 `% [微博：@_小何童鞋
; y% x6 v( u( F& t# N毕业学校：云南大学
专业：服装设计
/ M% Y$ V8 ~: a& u7 R职业背景：职业摄影师/摄像师/后期师/剪辑师
爱好：看电影，羽毛球
% B7 ^1 |! p1 y( F( g# U" W2 f, V& [座右铭：不忘初心，方得始终。
! f, Q2 X3 v7 _. V  z5 A相机：佳能5DMarkII
( T$ k3 j6 q. i  X5 x/ @: d8 Z! Q( ]镜头：佳能50 1.8STM/佳能35 2.0/图丽100 2.8
: e. k9 L9 @) J2 ]2 a摄影是热爱 是工作 是梦想
作为一个土生土长的昆明人，我今年7月刚从大学毕业，现在在做独立摄影师，接受创作约片和客片拍摄，也在兼职一些非人像的摄影摄像工作，以及后期的剪辑修片等。

  J/ O. `, B, e开始接触摄影是大二的时候开设有摄影基础的课程，那时候仅仅是为了摄影课的作业，然后想着以后也许也能用到相机，家里就赞助买了台佳能60D，课程结束以后，好朋友找我说请我帮忙拍照，拍出来之后我发现能用镜头去记录，去表达自己想表达的东西，是一种很有成就感的事情，从此就走上摄影不归路。（笑）后来就越拍越感觉热爱，然后找照片学习，找书自学后期，找同行摄影师互相学习交流，继续往不归路上走得更远。过了大概三个月吧，我有朋友建议我可以试着开始接客片，然后我就真的尝试了，真的有客户愿意找我拍片，给了我极大的鼓励和信心。一直到现在，拍创作拍客片拍视频，热爱是摄影，工作是摄影，梦想还是摄影。

& u. P. X) \6 d3 [擅长暗黑系 表达内心深处的东西
" p! n! b$ f- Q: O拍了一段时间人像创作以后，我发现我更擅长非小清新的风格，偏暗黑，我喜欢用光影营造线条和明暗关系。我喜欢用我的照片表达人们内心，把一些平时我们藏在心底不敢表达的东西体现出来，有时候照片看起来阴森、黑暗甚至可能情色，都只是我觉得我们内心深处所拥有的正常的现象，要敢于直面它，才能战胜它。废墟背后总有希望或者说有过希望，这才是暗黑应该表达的东西，而不仅仅只是表现颓废和撕裂，这样的作品才有生命力。

我较多去的地方是废墟，荒草地，水库边。然后选择光影对比强或者光影变化复杂的地方。

$ @, `+ {& R9 M! E* }+ A灵感来自电影和梦中
平时看电影带来的灵感比较多，其他时候有时候是别人的故事里，感受到别人的情绪，或者是自己的情绪，甚至是梦里断断续续的场景。

) ?% _0 S) O* A+ J6 [2 q- w《弃偶》作品心得
这组片，我就是想表达一种曾经是心爱之物却转身就被丢弃的感觉。首先需要一个废墟的环境，一切的都是废弃的，这个人偶也一样，也许曾经它是某个人的最爱的玩具，可是现在它也被扔掉了。这个想法有一部分来自自己之前失恋的阴影，也有一部分源自于对现实的感慨吧。拍摄时就是指导模特，告诉她你现在是一个玩偶手脚僵硬，毫无生命力。后期则极力营造模特玩偶的质感，色调偏冷偏绿，给人一种绝望的意味。
% N5 Y: E5 L# {3 \, `# i
2 m- b" O5 [8 ^( r9 Y坚持拍片，学习就能进步
我可能更关注摄影的想法、思路和灵感获取方面的知识。我觉得，所有东西都可以学，只是能够学到多少。构图方法、光影技巧包括后期等都是可以靠学习就能够取得进步的，而摄影师的想法和灵感获取很难够通过语言叙述出来，要学习这方面的经验只能够通过不断练习和交流。其实并不一定需要一个专业的老师来指导，百度是最好的老师，这个世界最不缺的就是教程。并不存在什么偶像摄影师，大师都是从菜鸟练成的。坚持拍片，今天是菜鸟，也许明天就能成为大神了。
6 e! d) x$ n! p8 F3 `
' b4 E! H9 \6 _. l我和POCO
) D' b, j+ Y% W  i# ?5 ?朋友介绍我去POCO发片的，我觉得这是一个更专业的平台，能够让我看到更多优秀的作品，也能让我的作品被更多同行和前辈看到，有一个这样的平台我能够上升得更快，学习到更多。我在POCO一般更关注欧美摄影中的性感类光影艺术人体类的东西。
8 }# m4 Y: f# C
" u/ Z$ _% S& C4 d  }, d) S& T9 j-------------------
关于摄影师访谈栏目，
你们有什么想法意见么？
你们还想看哪些摄影师的访谈呢？
" \8 E9 p5 z, L' k9 j, c下方评论区给我们留言吧！
本文编辑：瑾子
5 c" o7 d( w: m: K0 v! K（欢迎留言 咨询 交流 合作）
---------------
" }  j. w8 K# c每个摄影人都躲不过的公众号
长按二维码关注△


* b! o1 ^  g9 q  t6 s2 H/ ?内容采编自网络， 不代表“北美生活网”观点， 除新闻外如有著作权争议， 请联系本站编辑，将立即处理。

  ?; c; `/ g5 ]/ w, W: ~谢谢欣赏，开放注册，欢迎加入北美生活网。

转载请保留当前帖子的链接：https://www.beimeilife.com/thread-25924-1-1.html 谢谢