北美网备份站
标题: 他是国画摄影第一人，以相机代替画笔，呈现出极致中国现代水墨之美！ ... [打印本页]
作者: 三千口水 时间: 2017-2-17 02:00
标题: 他是国画摄影第一人，以相机代替画笔，呈现出极致中国现代水墨之美！ ...
( y: \7 X+ r5 H8 z
8 |. ^9 ^1 f8 g, d3 K3 |影中有画，
画中有影”。
…
H5 \+ K* y7 Y国画摄影' V! H% s6 P% X5 Z7 I
5 f" u) A3 f# @3 F归山深浅去，
丘壑雄壮美。
前枝衬远山，
不见桃源路。
! M; `6 _2 Q2 f' X
0 U7 W2 @: n6 f: r晴云春光凝不裡，
胸怀一片总是强。
老树多姿环如宇，
仰看虚空誓满志。
' l7 g) X) D8 W8 }5 D+ j
8 s6 A2 |, {4 Y. ~' ]- P“影中有画，画中有影”，
人们总是喜欢这样评价，
郎静山的摄影作品。
6 p2 y- Z+ |3 L5 d8 C
4 d0 q9 h. n0 S# H
$ d, x( \6 p) ?: y3 B0 r. H# H2 A5 U郎静山，
浙江兰溪人，
1892年生于江苏淮安，
他是中国最早的摄影记者，
也是将中国绘画的原理，
应用到摄影上的第一人。
0 K1 J0 W' P, `& z5 l- r; y* g& }! t; u+ I) R$ m5 w
郎大师一生酷爱摄影，
精研摄影艺术创作无数，
并将集锦照相艺术，
发挥地淋漓尽致。
% ~; D; [; d2 b. G8 \* i9 y2 i U/ g/ a# ~, c, d2 x
看到郎静山的作品，
相信许多人的第一感觉是：
“这怎么可能是摄影作品，
明明就是中国水墨画！”
7 v: q [3 s; M
& t2 r: _. [$ z郎静山创立的集锦摄影，
在世界摄坛上独树一帜。
仿国画、重意境、师古法，
在形式上模仿传统国画，
题材和主题意趣，
多取自古画、古诗词。
( \% w; a, F' V: n
3 o7 F+ z% x6 B7 t' g! ~
是中国绘画风格，
和摄影技法的统一，
既具有个人的艺术风格，
又有着鲜明的中国特色。
. U3 T* y) Q" i/ h
) y, z) u8 c u b. W5 {2 y
从14岁起，
郎静山就开始摄影，
此后九十余年来，
相机就没离过手。
他曾说：
“拿照相机就是我的生活。”
或者“相机比太太还重要。”
* a# O a+ L% |% n
7 \( B& D# R% J2 A! z! }# L纵观郎静山一生，
生于清光绪十八年，
卒于二十世纪末，
一百零三岁的高龄，
完整地见证了中国，
最动乱艰辛的百年。
从列强割据、推翻满清、
创建民国、北伐、抗日，
国共内战，到改革开放……
5 g3 A3 d9 y3 Y; I" w P0 k! } g6 o' v) K( g6 T
但实际上，
郎静山年少时，
摄影技艺早已声名远播。
后来长期从事记者，
及广告拍摄的专业生涯，
写实报导功力固然不在话下，
见识过的大时代悲欢离合，
更应不在少数。
" M/ N+ ^. c7 C; h* K i$ H
+ b3 }2 W! S: O# m6 [8 F+ k郎静山的父亲，
喜爱收藏书画、
唱戏和照相，
而他自幼诵读四书五经，
研习诗词歌赋，
学习中国画艺术，
有着深厚的文学教养。
; k/ n, r& ]% V" a: o
& V: N4 p [* Y12岁时，郎静山在，
上海南洋中学读书，
师从李靖兰学习绘画、
摄影原理、冲洗和晒印技艺，
于是和摄影结下了不解之缘。
/ r3 Y5 w- I, s0 m5 K+ o5 u) ^9 u* G* ~) V: l8 O" I
1925年，郎静山，
成为中国摄影学会创办人，
后来，郎静山先后进入，
上海《申报》与《时报》工作，
成为中国最早的摄影记者。
3 ~' F- G# K: s, P+ N
" j; w) q4 m$ D: e* Q( [* e他虽以摄影记者为业，
可是却以仿画摄影作品见长，
他借鉴传统绘画艺术“六法”，
潜心研习、加以发挥，
摄制了许多具有，
中国水墨画韵味的风光照片，
自成一种超逸和俊秀的风格。
8 ^% v9 B) @5 N) O* D( H# I. g- n# j1 \% L& d5 f: k
加上熟练的黑白灰三色，
描绘出丰富多姿的黑白意蕴，
融神气韵为一体。
+ q3 @# r0 U% T- r8 i: ~
4 b/ s. T8 x* H; [
1 y, U5 {6 Q7 ]/ H( P: S一幅集锦摄影作品的制作，
从取材、构图、曝光、
接合、重叠十分不易，
成功与失败全凭，
摄影家的艺术技巧和功力。
7 u7 u- c& B2 A' t! f0 Q' f0 m( y
1 D, G3 c8 u& l9 w而在郎静山的年代，
没有PS和美颜相机，
这才是最令人钦佩的。
+ K, _* g6 _+ b9 A
6 ]7 ^8 C& S4 ^% O; h1930年，郎静山
在上海松江女子中学，
开设了摄影课，
开创了我国摄影教育之先河。
1934年，郎静山的第一幅，
集锦摄影作品《春树奇峰》，
在英国摄影沙龙入选。
从此，郎静山创立的集锦摄影，
在世界摄坛中独树一帜。
- a# w& m6 \; J
# W: q, y+ x- e5 q' |
郎静山的摄影作品，
营造出虚实相生、
幽远淡泊的理想丘壑，
展现出自我追求的生命境界。
6 u" G i1 H2 B1 a& S5 \/ S: |
8 f7 g) N' r4 p' m" h+ a- F$ w. h
一般人以为中国画，
意只讲求唯美，
进而以为郎静山的作品，
只强调美学，
其实是一种偏颇之见。
事实上中国绘画除了美之外，
往往更寄托了画家，
对理想世界的追寻。
* M' A" v; W. Y# g" P3 ]# n
6 z) e7 L! f5 B/ A$ r4 h0 p而这种常见于郎静山，
山水作品中的理想之境，
许多人以为这仅仅是，
不食人间烟火的唯美山水，
殊不知这正是郎静山，
终其一生所追求秉持的“画意”。
, x8 D- z8 j8 N' B
' ]7 x7 n! n5 E渺小的远山，
居高临下的柳枝，
几个简单的主体，
余音袅袅，
尽显含蓄之美。
) M" K. F8 }# {
9 W% e: i$ a! {5 U0 W1 G; H+ p S借由山水，
来印证其胸中丘壑，
此时山石，
已不再是纯然的山石，
早已幻化成郎静山，
所拟呈现的生命境界。
! `4 k! P# O Y4 i7 p' X# T$ a* R
其实西方在上个世纪二十年代，
就有人使用了“暗房叠放技术”，
郎静山的“集锦摄影法”，
之所以显得别具风格，
主要还是因为他本身，
具备了深厚的国画造诣与修养。
2 d1 J4 z7 b; c& v4 f) `' u- I$ ^
: b& g0 i$ h% Y- |( A8 K' {+ e中国画以笔墨，
摄影则用相机，
两者的工具虽然不同，
但同样都是要，
营造出美好的画面。
4 O( ]. a4 k# l" k9 h9 q) J1 k$ g8 s$ g) u3 q5 x' _
中国画里所谓的“定景”，其实就是摄影里所说的“构图”；中国画的绘事六法里，有所谓的“经营位置”与“传模移写”，在用笔的时候可以取舍万疏，去芜存菁，而摄影则限于机械与环境对象，唯有采取“集锦摄影法”才能不受限制。
: y. f" K4 z5 i2 X" B
7 c& m# { u M# N( g既是阳刚美，
和柔韧美的交融，
又是自然美，
与艺术美的结合。
1 h' k% S9 h' c' ~
7 {: y; {7 B: _" M! d他的集锦山水或人物，
正是其生命境界的扩充，
与理想的形塑，
借由此种画意的引入，
使其作品虽生于乱世颠簸中，
却总希望呼应在困蹇闭塞中，
直接证入生命中的清风明月。
7 i5 T3 Q6 n( Z1 ? ^
$ s! r: t. R( J7 K“我做集锦照片，是希望以最写实、最传真的摄影工具，融合我国固有画理，以一种‘善’意的理念，实用的价值，创造出具有‘美的作品’。”
! A; B3 Z: w+ O% E2 Z( v
# J( S) M7 K' p如果回到，
郎静山所处的时代，
当时摄影艺术，
才刚刚开始萌芽发展，
器材与设备更非今日所能比拟，
他却能于亦步亦趋于，
国际写实潮流的，
中国摄影界中另辟蹊径，
成功发展出独具，
东方特色的“画意摄影”，
他理所应当拥有不可磨灭的，
时代贡献与历史定位。
' ?% k& P2 J0 G/ n3 a, T( K, g* n
6 [8 V' t- A' q/ M2 b* U# ]0 r1995年4月13日，
一代摄影大师郎静山逝世，
享年103岁。
$ q' A( @( h/ |2 M6 \+ I: ]# \" F" z$ u% w1 n& A
在那个孱弱的时代，
如郎静山一流，
就已经懂得，
在拿来主义的同时，
加入自己的优秀传统，
今天的文艺人士们，
是否还拥有这份情怀？
* W6 \/ s9 O6 f1 W1 r" W" @2 A6 l" r
美不胜收，
皆因心中有画。
, o) I$ }) V; p% M$ o5 y6 f
) J: i( Y: n6 Q& Z图片来源网络，艺非凡编辑整理
1 U9 M* H/ z; }, n
; X3 l1 X- w4 r2 r
| 欢迎光临 北美网备份站 (http://beimeilife.duckdns.org/) |
Powered by Discuz! X3.2 |